DanceUP Ballet no AMAC

DanceUP Ballet no AMAC

No dia 18 de novembro, entre as 16h00 e as 17h00, terá lugar o espetáculo Danceup Ballet, no Auditório Municipal Augusto Cabrita.

Sinopse:

“Criativo convite à reflexão da sociedade contemporânea, marcada pela imposição de modelos, tendências e comportamentos semelhantes. A necessidade de mudar surge, originando novos caminhos, na tentativa de fugir às tendências impostas. Mas apesar de toda esta agitação disfarçada, acabamos por regressar ao mesmo princípio. É este o nosso retrato.”

Público: M/6

Valor do bilhete: 2,50€

INFORMAÇÕES E VENDA DE INGRESSOS:

AMAC - Parque da Cidade (212068230)

POSTO DE TURISMO - Terminal Rodo-Ferro-Fluvial do Barreiro, loja nº 10 (21 206 82 87)

BALCÃO ÚNICO - Av. Alfredo da Silva, Mercado Municipal 1º de Maio (21 206 80 47/21 206 80 49).

CMB

Sara Baras - Ballet Flamenco e convidados apresentam "Sombras" no Casino Estoril

Sara Baras - Ballet Flamenco e convidados apresentam "Sombras"

10 e 11 de Maio | Casino Estoril

Coincidindo com o 20 aniversário da companhia “Ballet Flamenco Sara Baras”, a bailarina e coreógrafa vem a Portugal apresentar “Sombras” - uma viagem através do tempo, das cores, do silêncio e da agitação, da multidão e da solidão, da luz e das sombras.

Neste espectáculo conta com vários artistas convidados como o bailaor e coreografo José Serrano, o saxofonista Tim Ries (Rolling Stones) e a colaboração do violinista Ara Malikian.

“Sombras” conta também com a música de Keko Baldomero, os desenhos do pintor andaluz Andrés Mérida e os textos de Santa de Yepes, a iluminação de Oscar Gómez de los Reyes e o vestuário do português Luís F. do Santos.

Uma encenação mágica e única com o selo Sara Baras, que continua agarrada ao flamenco de sempre para levar-nos um passo mais à frente e transportar-nos a essa dimensão que são os sentimentos à flor da pele.

Detentora das melhores críticas da imprensa e do público a nível mundial e vencedora de vários prémios, Sara Baras recebeu em 2012 a “Medalla de Oro de las Artes’’ atribuída pelo The John F. Kennedy Center for the Performing Arts e em 2017 foi distinguida como “Embaixadora honoraria da Marca España” na categoria de Cultura e Comunicação.

A VIDA A DANÇAR - O dia mundia lda dança no CINETEATRO MUNICIPAL D. JOÃO V

CINETEATRO MUNICIPAL D. JOÃO V

DANÇA
25 ABR| 16:00H | 8€

Classificação Etária M3

No Dia Mundial da Dança, a Academia de Formação Artística Estúdio 3 promove um espetáculo inovador, juntando bailarinos amadores, semi profissionais e profissionais, sobre a paixão da Dança, como nos inspira e como é tão importante na vida de quem dança.

Coreografia, figurinos, compromisso, dedicação, disciplina, concentração, paixão, são as palavras do universo de quem dança.

Percorrendo a Dança Clássica, Dança Contemporânea, Dança Espanhola e Hip Hop o espetáculo divide-se em 3 partes: O Despertar da Dança / Paixão pela Dança! )/ Dançar é a minha Vida...
Com bailarinos dos 3 aos 80 anos, todos têm em comum o movimento como parte da sua vida, por isso, vamos celebrar!

Com coreografias e direção artística de Joana Mestre, um nome que associamos à qualidade e imaginação, este é sem dúvida um espetáculo pensado para um público abrangente e com um elenco algo inédito.

Breakdance chega ao Villaret em Abril com os Momentum Crew

Os campeões mundiais de Breakdance Battle Pro vão estar no Villaret a partir do dia 24 de Abril para espectáculos únicos, todas as Terças-Feiras.

Cada espectáculo, intitulado M.O.M.E.N.T.U.M, será único e diferente do anterior, mas todos vão beber à mesma fonte: a experiência e o acto de existir como gerador e catalisador do movimento.

Acreditamos profundamente no nível de expressão mais elevado, aquele que nos aproxima da técnica, música e criatividade, respeito da essência, bem-vindos ao "Planeta liberdade”.

Criado em Outubro de 2003, Momentum Crew é constituído por vários elementos que “vivem da Dança e para a Dança” estudando, para além do Bboying, diversas artes que os inspiram a criar performances inovadoras onde aplicam a arte do Bboying e Breakdance a temas e situações pouco normais, baseando o treino e dança na determinação de um estilo próprio, único e com referências diversas. Campeões do mundo de Breakdance Battle Pro, ao longo de mais de uma década, o número de prémios nas mais diversas competições (nacionais e internacionais) já se encontra perto da centena.

Encenação/Coreografia Max Oliveira

Vídeo e Sonoplastia Ivo Ribeiro (IRfilms) e André Meneses (Fabstudio)

Criação Musical Hugo Pires

Assistente de encenação Deeogo Oliveira

Co-Produção Força de Produção e Maxmomentum

Intérpretes Momentum Crew

TEATRO VILLARET

Terças Feiras às 21h30

A partir de 24 de Abril

Bilhetes 12€

M/6

Inscrições abertas para Festival de Dança do Barreiro

12 de maio, AMAC

Inscrições abertas para Festival de Dança

O Auditório Municipal Augusto Cabrita recebe, no dia 12 de maio, a partir das 16h00, o Festival de Dança, promovido pela Câmara Municipal do Barreiro, em parceria com Ana Nascimento.

A iniciativa, que tem como objetivo a promoção da dança no Barreiro, está aberta a inscrições de escolas, companhias e grupos de dança e bailarinos.

Mais informações em  https://www.facebook.com/Barreirofestivaldanca

De acordo com as normas, cada bailarino/escola/grupo poderá propor mais do que uma apresentação. As inscrições devem ser enviadas, até 1 de maio, para barreirofestivaldedanca@gmail.com.

CMB 2018-03-15

CTE - COMPANHIA DE DANÇA DE ALMADA apresenta DANÇA DENTRO DO ABRAÇO

SÁB 17 MAR 21H30

DANÇA

DENTRO DO ABRAÇO

COMPANHIA DE DANÇA DE ALMADA

AUDITÓRIO | 5€ |3€ (CARTÃO AMIGO, CARTÃO SÉNIOR E JOVEM MUNICIPAL)

DANÇA | 60 MIN. | M/6

"Dentro do Abraço" é um espetáculo coreográfico que resulta do cruzamento entre os universos pessoais dos artistas da Companhia de Dança de Almada, e elementos da população local que, através de laboratórios itinerantes, integram o processo de criação de um objeto artístico. Uma peça que funciona como um percurso pela micro-geografia emocional do Abraço, um elemento universal de união, concílio, partilha e emoção.


Bruno Duarte coreografia, conceção de cenário, seleção, edição musical, de imagem, José Luís Peixoto texto, Catarina Morla figurinos e adereço, Cláudia Rodrigues desenho de luz, José Pacheco sonoplastia e edição de voz, Maria João Lopes assistente de coreógrafo, ensaiadora, Beatriz Rousseau, Bruno Duarte, Francisco Ferreira, Joana Puntel, Luís Malaquias, Mariana Romão e a estagiária Beatriz Coutinhointerpretação, Nuno Gomes, Afonso Duarte voz, Maria Franco direção artística


[espetáculo promovido pelo Cine-Teatro de Estarreja]

DANÇAPANINHO – WORKSHOP DE DANÇA PARA BEBÉS E BABYWEARING na Casa da Cultura de Setúbal

18 MARÇO | DOMINGO | 10H30SALA JOSÉ AFONSODANÇAPANINHO – WORKSHOP DE DANÇA PARA BEBÉS E BABYWEARING

Este workshop pretende proporcionar uma experiencia única entre si e o seu Bebé, onde poderá partilhar com o seu bem mais precioso uma pequena viagem de: emoções, ritmos, sensações, movimentos, energia, brincadeira… através da arte de dançar.

Uma atividade lúdica destinada a mamãs/papás com os seus Bebés agarradinhos e bem aconchegados. Partindo de sequências simples de movimento ao ritmo da música, que permitirá, às mamãs ou papás exercitar o seu físico com um trabalho cardiovascular, localizado, e, simultaneamente fortalecer a relação com o seu Bebé, de modo a que este se sinta mais seguro, tranquilo, calmo e cheio de AMOR.

Este Workshop será dirigido por Iolanda Rodrigues, Mestre em ensino de Dança, com uma vasta experiência como bailarina, coreógrafa, professora (Modern Dance, Contemporâneo e Composição coreográfica) e MÃE.

Público alvo Mamãs ou Papás e Bebés dos 2 meses aos 2 anos | Duração 40’ (aprox.) | Material necessário Bebé – roupa confortável | Mamã/Papá – roupa confortável e meias anti derrapantes. Imprescindível a utilização de um suporte ergonómico, tais como: pano, ring sling, mei tai ou mochila ergonómica.

Valor 5€ (bebé e acompanhante) | 3€ (acompanhante extra)

Informações 265 236 168 | casacultura@mun-setubal.pt

Organização CMS | Iolanda Rodrigues

CTE - DANÇA DENTRO DO ABRAÇO COMPANHIA DE DANÇA DE ALMADA

SÁB 17 MAR 21H30

DANÇA
DENTRO DO ABRAÇO
COMPANHIA DE DANÇA DE ALMADA

AUDITÓRIO | 5€ |3€ (CARTÃO AMIGO, CARTÃO SÉNIOR E JOVEM MUNICIPAL)


DANÇA | 60 MIN. | M/6

"Dentro do Abraço" é um espetáculo coreográfico que resulta do cruzamento entre os universos pessoais dos artistas da Companhia de Dança de Almada, e elementos da população local que, através de laboratórios itinerantes, integram o processo de criação de um objeto artístico. Uma peça que funciona como um percurso pela micro-geografia emocional do Abraço, um elemento universal de união, concílio, partilha e emoção.

Bruno Duarte coreografia, conceção de cenário, seleção, edição musical, de imagem, José Luís Peixoto texto, Catarina Morla figurinos e adereço, Cláudia Rodrigues desenho de luz, José Pacheco sonoplastia e edição de voz, Maria João Lopes assistente de coreógrafo, ensaiadora, Beatriz Rousseau, Bruno Duarte, Francisco Ferreira, Joana Puntel, Luís Malaquias, Mariana Romão e a estagiária Beatriz Coutinhointerpretação, Nuno Gomes, Afonso Duarte voz, Maria Franco direção artística

[espetáculo promovido pelo Cine-Teatro de Estarreja]

CTE - DANÇA, VESPA, SOLO COM RUI HORTA

SÁB 24 FEV 21H30

DANÇA

VESPA

SOLO COM RUI HORTA

[COMPRAR BILHETE] [ENVIAR A UM AMIGO]

PALCO 5€ | 3€ (CARTÃO AMIGO, CARTÃO SÉNIOR E JOVEM MUNICIPAL)

DANÇA | 60 MIN. | M/16

“Vespa” é uma peça sobre uma cabeça a explodir, sobre o que nem sequer falhámos porque nos coibimos de cumprir. Na dupla condição de voyeur, a do outro e a de si próprio, o público compõe o tétris do personagem em cena, desafiando a sua própria conceção do registo público e privado. Este solo é uma possibilidade, uma fractal, marca fugaz. Rui Horta é um veterano selvagem. Só essa condição lhe permite, hoje, a ousadia e a obstinação de voltar ao palco após 30 anos de ausência. Ou é, ou não é. Então, que seja. Que haja luz, fogo, dor e, sobretudo, corpo. Que haja um raio que ilumina e destrói. Mas que haja. Que seja. Uma vespa dentro da cabeça, um zumbido a roer o pensamento.

Rui Horta coreografia, iluminação, interpretação, Tiago Cerqueiramúsica original, Tomé Galvão Fernandes participação especial, Tiago Rodrigues, Marlene Monteiro Freitas aconselhamento artístico, Pia Kramer, Mariana Brandão apoio dramatúrgico, Tiago Coelho direção técnica, Mariana Brandão direção de produção e difusão, O Espaço Do Tempo produção executiva e residência artística, Centro Cultural Vila Flor / Guimarães, Convento São Francisco / Coimbra, Teatro Aveirense/Aveiro Centro de Arte de Ovar/Ovar Hellerau Europäisches Zentrum der Künste / Dresden co-produção

Concerto com babysitting Gratuito.
Marcação pelo 234811300 / 925651668
ou bilheteira@cineteatroestarreja.com


Serviço Babysitting Inscrição

ACERT - NAJLA SHAMI Musidanças Concerto

NAJLA SHAMI

Musidanças

Concerto

Auditório 2

Sáb. 3 de fevereiro de 2018 às 21:45

Da Galiza e do mundo, uma voz que guarda no timbre as influências de muitas culturas 

Najla Shami é uma cantora e compositora galega, nascida em Compostela e filha de três culturas: palestiniana, galega e argentina. 

Cresceu entre a Galiza e o Kuwait. Começou a estudar e cantar com 9 anos, fazendo parte de diversos coros e formações de música tradicional galega. Nessa altura, cria as suas primeiras canções. Em 1997 decidiu estudar música moderna e educação musical, aprofundando a técnica vocal e a sua pedagogia, atividade que a levou a países coma a Noruega, EUA, Jordânia, Kuwait, Inglaterra, Portugal e Espanha.

Gradualmente, incorporou novas influências na sua linguagem, juntando sonoridades de Portugal, Brasil e África que mistura com as suas raízes e com o jazz, o que imprime uma profunda marca na sua evolução. Em julho de 2013, lançou o livro-disco Na língua que eu falo (Editorial Galaxia), onde se debruça sobre a obra da escritora Rosalía de Castro, uma seleção de dez temas que reúne sete poemas da autora galega com música original, duas novas criações e uma revisão do clássico “Negra Sombra”.

PREÇO: 7,50€ / Associado: 5€ / Descontos: 6€ / Desempregado: 2,50€ / Bilhete família disponível


Ficha Técnica


Co-organização: Cadeira Amarela

CTE - DANÇA, VESPA, SOLO COM RUI HORTA

SÁB 24 FEV 21H30
DANÇA
VESPA
SOLO COM RUI HORTA

PALCO 5€ | 3€ (CARTÃO AMIGO, CARTÃO SÉNIOR E JOVEM MUNICIPAL)

DANÇA | 60 MIN. | M/16

“Vespa” é uma peça sobre uma cabeça a explodir, sobre o que nem sequer falhámos porque nos coibimos de cumprir. Na dupla condição de voyeur, a do outro e a de si próprio, o público compõe o tétris do personagem em cena, desafiando a sua própria conceção do registo público e privado. Este solo é uma possibilidade, uma fractal, marca fugaz. Rui Horta é um veterano selvagem. Só essa condição lhe permite, hoje, a ousadia e a obstinação de voltar ao palco após 30 anos de ausência. Ou é, ou não é. Então, que seja. Que haja luz, fogo, dor e, sobretudo, corpo. Que haja um raio que ilumina e destrói. Mas que haja. Que seja. Uma vespa dentro da cabeça, um zumbido a roer o pensamento.

Rui Horta coreografia, iluminação, interpretação, Tiago Cerqueiramúsica original, Tomé Galvão Fernandes participação especial, Tiago Rodrigues, Marlene Monteiro Freitas aconselhamento artístico, Pia Kramer, Mariana Brandão apoio dramatúrgico, Tiago Coelho direção técnica, Mariana Brandão direção de produção e difusão, O Espaço Do Tempo produção executiva e residência artística, Centro Cultural Vila Flor / Guimarães, Convento São Francisco / Coimbra, Teatro Aveirense/Aveiro Centro de Arte de Ovar/Ovar Hellerau Europäisches Zentrum der Künste / Dresden co-produção

Concerto com babysitting Gratuito.
Marcação pelo 234811300 / 925651668
ou bilheteira@cineteatroestarreja.com


Serviço Babysitting Inscrição



[espetáculo promovido pelo Cine-Teatro de Estarreja]

CTE - DANÇA, VESPA SOLO COM RUI HORTA

SÁB 24 FEV 21H30

DANÇA

VESPA

SOLO COM RUI HORTA

PALCO 5€ | 3€ (CARTÃO AMIGO, CARTÃO SÉNIOR E JOVEM MUNICIPAL)

DANÇA | 60 MIN. | M/16

“Vespa” é uma peça sobre uma cabeça a explodir, sobre o que nem sequer falhámos porque nos coibimos de cumprir. Na dupla condição de voyeur, a do outro e a de si próprio, o público compõe o tétris do personagem em cena, desafiando a sua própria conceção do registo público e privado. Este solo é uma possibilidade, uma fractal, marca fugaz. Rui Horta é um veterano selvagem. Só essa condição lhe permite, hoje, a ousadia e a obstinação de voltar ao palco após 30 anos de ausência. Ou é, ou não é. Então, que seja. Que haja luz, fogo, dor e, sobretudo, corpo. Que haja um raio que ilumina e destrói. Mas que haja. Que seja. Uma vespa dentro da cabeça, um zumbido a roer o pensamento.

Rui Horta coreografia, iluminação, interpretação, Tiago Cerqueiramúsica original, Tomé Galvão Fernandes participação especial, Tiago Rodrigues, Marlene Monteiro Freitas aconselhamento artístico, Pia Kramer, Mariana Brandão apoio dramatúrgico, Tiago Coelho direção técnica, Mariana Brandão direção de produção e difusão, O Espaço Do Tempo produção executiva e residência artística, Centro Cultural Vila Flor / Guimarães, Convento São Francisco / Coimbra, Teatro Aveirense/Aveiro Centro de Arte de Ovar/Ovar Hellerau Europäisches Zentrum der Künste / Dresden co-produção

Concerto com babysitting Gratuito.
Marcação pelo 234811300 / 925651668
ou bilheteira@cineteatroestarreja.com


Serviço Babysitting Inscrição

[espetáculo promovido pelo Cine-Teatro de Estarreja]

O QUEBRA-NOZES - Royal Russian Ballet no CINETEATRO MUNICIPAL D. JOÃO V

O QUEBRA-NOZES - Royal Russian Ballet

DANÇA
20 JAN| 21:30H | 30€ - 25€

Classificação Etária M6

Um espetáculo ícone do bailado clássico pelo Royal Russian Ballet

A vistosidade das cenografias e dos trajes, a magia da sua historia, seus imaginativos personagens e a música universal de Tchaikovsky tem convertido o Quebra-Nozes num espetáculo intemporal, ideal seja para crianças como para adultos.

Na forma de um conto infantil, a menina protagonista é levada a viver umas aventuras magicas, o bailado é uma fábula que fala da falta da perda da infância e do trauma entre a realidade dos adultos e o mundo dos sonhos das crianças.

Este bailado, uns dos mais conhecidos do Tchaikovsky, com a coreografia original de Lev Ivanov e livreto de Marius Petipa, tem a sua origem em um texto do Alexandre Dumas que serviu de inspiração ao célebre conto de E.T.A. Hoffmann, O Quebra-Nozes e o Mouse King.

Com mais de 40 bailarinos em cena, esta magnifica produção da Royal Russian Ballet captura toda a beleza e o drama do autêntico bailado romântico.